Reinaldo Galaz y Danilo Cabaluz abren los conciertos de Fundación Guitarra Viva en el Museo de Artes Visuales

Descripción

El próximo domingo 25 de agosto, a las 16:30 horas, ambos darán inicio a una serie de presentaciones que se extenderán hasta noviembre, gracias al financiamiento del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través de su Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras.

En primer lugar, Reinaldo Galaz abordará un repertorio centrado en autores europeos, que abarca desde el siglo XVII al siglo XX. Obras de Johann Sebastian Bach (1685-1750), el compositor francés Darius Milhaud (1892-1974) y el español Fernando Sor (1778-1839) serán parte de un programa que, de acuerdo al guitarrista, “da a conocer distintas facetas de la música, pasando por el Barroco, lo moderno y lo clásico y romántico. En cada una de las obras podemos notar distintas formas de tocar el instrumento y se emplea una técnica diferente en virtud de la interpretación”.

Galaz, que se prepara para iniciar estudios en la Universidad de Música y Danza de Colonia (Alemania), es integrante del dúo AlgoconCuerda y del cuarteto de guitarras Thamyris y ha destacado por una permanente colaboración con artistas de otras disciplinas, como el teatro, la danza y la poesía. Se tituló como profesor en la Universidad Mayor y, antes, como intérprete en la Universidad de Chile, donde precisamente tuvo como profesor a Danilo Cabaluz.

Este último ha sido parte del grupo Barroco Andino y hoy trabaja con el dúo CellAr y el cuarteto de Guitarras Mosaiko. Establecido en Austria, donde se desempeña como profesor de guitarra y música de cámara en la Universität Mozarteum Salzburg, en esta visita interpretará piezas del compositor brasileño Luiz Bonfá (1922-2011) y el venezolano Antonio Carrillo (Venezuela, 1892-1962), antes de mostrar una selección de las composiciones propias que ha grabado en discos como Paisaje chileno en seis cuerdas (2019), Memorias del sur (2022) y Entrelazos (2023).

“El denominador común del programa es que toda la música está basada en folclor latinoamericano”, explica. “Son obras contrastantes entre sí y cada una está basada en un ritmo diferente. Paso de una refalosa a una tonada, luego a una especie de bambuco, mezclado con pajarillo y joropo, y lo otro es un huayno. Hay poca música para guitarra solista que esté inspirada en estos ritmos, que son súper interesantes”.

A continuación, a dúo con Reinaldo Galaz, tocará obras del autor venezolano Alberto Valderrama (1949) y el brasileño Marco Pereira (1950), con quien precisamente tuvo clases de composición y arreglos. “Ambas son obras muy rítmicas”, anticipa. “La música latinoamericana tiene un ritmo con mucho sabor. Armónicamente es interesante, melódicamente sobre todo, pero el ritmo es esencial. Creo que es una de las características primordiales de la música latinoamericana”.

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